Luciano Cáceres protagoniza Paraíso, una pieza que interpela la masculinidad. Es un unipersonal de la española Inmaculada Alvear se estrenó en la Sala Cunill Cabanellas del San Martín con dirección de Ignacio Rodríguez de Anca.
Paraíso de Inmaculada Alvear, un unipersonal sobre la relación entre los órganos y las emociones, que
interpela la masculinidad. Con versión de Dany Mañas y dirección de Ignacio
Rodríguez de Anca, será interpretado por Luciano Cáceres.
El dispositivo escénico es de Victorio Bello, el diseño de vestuario de Carolina
Langer, el diseño de iluminación de Ricardo Sica, la asistencia de iluminación de
Diego Becker, la música original y el diseño sonoro son de Nicolás Diab, el diseño
de imagen audiovisual es de Sonia Frickx, la puesta de video de Miguel Álvarez y
Mateo Sapire, y la asistencia artística de Verónica Mc Loughlin.
Las funciones tendrán lugar de miércoles a domingos a las 19.30 horas, hasta
el 29 de marzo.
Paraíso es una obra que interpela la masculinidad. Es la historia de Juan Valero, un
importante empresario que recibe un trasplante de corazón. Ese nuevo latido le
muestra que lleva dentro la memoria de su donante: una mujer prostituta,
dominicana, de un barrio llamado Paraíso de Dios.
“La pregunta que dio origen al texto fue: ¿qué sucedería si un hombre poderoso, un
empresario de éxito, recibiera el corazón de una mujer situada en sus antípodas
sociales y vitales?”, confiesa la autora de la pieza, la madrileña Inmaculada Alvear.
“¿Podrían trasladarse con ese corazón deseos, recuerdos o emociones? Así nació la
historia de Juan y Jessi, dos mundos opuestos obligados a convivir en un mismo
cuerpo. Paraíso se mueve entre la ficción y la reflexión, y propone al espectador una
experiencia que no busca certezas, sino abrir una grieta de duda sobre cuánto de lo
que somos habita, también, en nuestro corazón”.
Por su parte, Ignacio Rodríguez de Anca, responsable de la dirección del
espectáculo, dice que “a partir de imaginar que un corazón trasplantado podría traer
consigo la memoria y los sentimientos de la donante, Paraíso narra la lucha de Juan
por comprender, aceptar e incluso intentar apropiarse de esas emociones. En ese
proceso, la obra aborda la desigualdad, la ambición y la corrupción, las formas de la
masculinidad y la violencia, la identidad, el deseo y el amor, así como la dificultad de
escapar a lo preestablecido.
La obra, con un ritmo vertiginoso, nos invita a transitar diversas situaciones y
estados a través de un humor por momentos incómodo y apelando a nuestra
sensibilidad. En un mundo donde parecen imponerse el individualismo, la falta de
empatía y la obsesión por el éxito —donde lo diferente se percibe como una
amenaza y la ‘humanidad’ pierde valor— necesito creer que el amor puede modificar
el rumbo. Y una vez más, el teatro como invitación a preguntarnos sobre aquello que
aceptamos como inevitable y sobre los lugares donde aún es posible transformarse”.
Paraíso es una coproducción del Complejo Teatral de Buenos Aires con VE8.
Inmaculada Alvear (Madrid) es dramaturga, investigadora y creadora escénica,
doctora en Historia Antigua. Vivió y trabajó varios años en Buenos Aires, donde se
vinculó con la escena local y se formó en dramaturgia con Mauricio Kartun, además
de estudiar con José Sanchis Sinisterra y Marco Antonio de la Parra, y formarse
como actriz con Zulema Katz y Alberto Miralles. Sus obras se estrenaron en
Argentina, España, Francia, Italia y Costa Rica, y obtuvieron reconocimientos como
el Premio Calderón de la Barca y el accésit María Teresa León. Es autora de títulos
como Mi vida gira alrededor de 500 metros, Paraíso, En un minuto y Mar de papel.
Integró el colectivo Teatro del Astillero y participó en residencias europeas. Su
escritura articula memoria, cuerpo y tiempo desde una mirada contemporánea en
diálogo con los territorios que habitó, especialmente Buenos Aires.
Ignacio Rodríguez de Anca se formó como actor con Alejandra Boero y Agustín
Alezzo y es egresado de la carrera de Dirección y Puesta en Escena de la
EMAD. Participó en más de 50 puestas en teatros oficiales, comerciales e
independientes, varias de ellas con numerosos premios y nominaciones. Realizó
giras nacionales e internacionales y fue parte de varios grupos independientes como
iluminador, fotógrafo, realizador escenográfico, productor, asistente técnico y
asistente de dirección. Actualmente integra el Grupo Boca de Gallo. Dirigió Desde el
monte de Santiago Gobernori. Codirigió junto a Carolina Tejeda En estado de viaje,
Parra, un viaje escénico en tres minutos y 1/2, La trilogía Proyecto Frontera y
Rastros del gesto analógico (por el que fue nominado al Premio Trinidad Guevara).
Trabajó previamente con Luciano Cáceres en Las Carolinas y Agua (1/404).
Luciano Cáceres es uno de los actores y directores más reconocidos de su
generación. Sus proyectos se reparten entre el cine, la televisión y el teatro. Como
actor de teatro, ha trabajado en más de 50 montajes desde 1989 bajo la dirección de
Javier Daulte, Helena Tritek, Rafael Spregelburd, Rubén Szuchmacher y Alejandra
Boero, entre otros. Entre los últimos espectáculos en los que participó figuran Elsa
Tiro (que también dirigió, en el marco de la temporada 2023 del Complejo Teatral de
Buenos Aires), El beso y Muerde, un exitoso unipersonal que estuvo dos años en
cartel. En cine ha protagonizado más de 20 películas tanto comerciales como
independientes, nacionales e internacionales. A lo largo de su trayectoria como actor
y director recibió más de 50 distinciones y nominaciones a premios internacionales y
nacionales como los del Festival Internacional de Milán y los Martín Fierro, Trinidad
Guevara, Teatro del Mundo, ACE, Tato, María Guerrero, Florencio Sánchez, Cóndor
de Plata, Estrella de Mar, y los del Festival Rojo Sangre, entre otros.